当大卫·克罗嫩贝格在威尼斯电影节上接受他的金狮奖终身成就时，他的21部电影中的一部将被放映。克罗嫩贝格的选择?“ 蝴蝶，“他1993年改编的大卫亨利黄的托尼获奖戏剧，关于一个穿着异装的中国歌剧演唱家和法国外交官之间几十年来的恋情，不知道他的情人的性别认同。

　　这是一个令人惊讶的选择，但是这位75岁的加拿大导演可能会有惊喜，他在五十年的职业生涯中一直避开可预测性。“蝴蝶‘’作为克罗嫩贝格必不可少的，或者确实是典型的作品之一，评论家很少提到“蝴蝶”：当时的评论很酷，而且这部电影自那时起就没有建立过多的修正主义者。然而据说克罗嫩贝格认为这是他最个人的电影之一。仔细观察，你可以看到原因。在一个经常注重身体转变和不规则欲望的作品中，这是他对这些主题的最温柔的人体考试之一。

　　克罗嫩贝格的作品通常与“身体恐怖”有关：电影的子类型依赖于人体形态的身体违规，腐败或极端形态。它存在于从“幼鸟”到“苍蝇”到“视场”的所有内容中。

　　这是一个让克罗嫩贝格痴迷于铁杆类型的助手和高级电影爱好者的痴迷。克罗嫩贝格作为一部影院艺术家，已经完全形成：几乎完全沉默，只有65分钟长，他1969年的首张专辑“立体声”解锁了他的常规迷恋，重点放在“色情探究学院”上，志愿者们寻求通过心灵感应扩大他们的性视野。第二年，在同样短暂，斗志旺盛的“未来罪行”中，克罗嫩贝格想象着一个没有成年女性的黯淡未来，他们的缺席促使男人走向滥用性功能障碍和奇怪的身体变异。

　　克罗嫩贝格自己的色情调查学院 - 善良知道还有什么 - 因此对商业开放。“寒战”，“极端的”和前面提到的“幼鸟”血淋淋地雕刻出他的身体恐怖壁龛，充斥着寄生虫，僵尸和阴茎吸血的腋下毒刺。在二十世纪八十年代，爆炸性的开发巨头“扫描仪”让他闯入视频讨厌的时代，留下了未经授权的特许经营权，其收益递减; 在“视场”中，他似乎讽刺了无耻的恶名。紧张的斯蒂芬金改编，“死区”，哄骗不要离开成为主流; 真正的商业财源与“苍蝇”一起抵达，它将所有他最狡猾的幻想与值得他们的噩梦般的效果相匹配。

　　接下来是“死亡的林格斯” - 对于这部评论家来说，这是他最伟大，最讽刺的电影 - 这使得克罗嫩贝格进入了一个艺术家尊敬的新境界。这项对双胞胎妇科医生与患者进行虐待性身体和身体游戏的蜿蜒冷血研究赢得了评论家的奖项，推动了杰瑞米·艾恩斯的职业生涯，并标志着他与电影摄影师彼得·苏西茨基的第一次合作，他的寒冷细腻图像已定义从那时起克罗嫩贝格的审美。

　　接下来是更激烈的挑衅，包括慷慨大笑的“裸体午餐”; “存在主义”的视频游戏，它将早期B级电影的可怕，讨厌的关注与一种更时尚的电影语言结合在一起; 而且，最具生动性和争议的是，“崩溃”，他对巴拉德关于车祸性恋拜恋的小说中无所畏惧，坦率的感性旋转。广泛误解通常看不见作为一个橡皮筋的震撼者，它坚持作为对色情偏差的道德好奇，非判断性的检验。对克罗嫩贝格电影的同情往往会像他们的扭曲一样惊慌失措。他的风格范围只有增长：“暴力历史”和“东方承诺”给那些看似整洁的惊悚片格式带来了残酷的心理骚动，这是他最成功的两部电影。“一种危险的方法”将精神痛苦置于前方，让身体扭结在它周围。他的帕特里克·麦克格拉斯改编自“蜘蛛”是一个庄严精致的猫的创伤摇篮; 他最近的两部电影“国际都市”和“地图上的星星”都拍摄了一幅绝望的，文明的终结喜剧，这种喜剧立刻感受到了千禧一代，并被一位年长的艺术家的玩世不恭所遮蔽。

　　这是一个职业生涯晚期，显着延伸和深化了“克罗嫩贝日人”的定义，尽管他的合格多样性 - 你喜欢的任何颜色，只要它是黑心肠 - 还没有让他获得一个节日的最高奖项，或者奥斯卡提名单一。对于一位从未寻求团结一致意见的艺术家来说，威尼斯的奖项是一个很长的奖项。大卫·柯南伯格正处于开发电视连续剧的早期阶段，这部电视剧将首次作为情节叙事的创作者。

　　威尔士电影节获得终身成就奖的“崩溃”和“裸体午餐”等邪教电影导演透露，他正在为未来的小组讨论一个长篇个人电视项目。在电影院的电影院。但他拒绝透露具体细节，因为他“还不能谈论它”。 克罗嫩贝格之前曾执导过单曲电视剧。在2015年，他拒绝了第二季“真正的侦探”的掌舵，因为他当时说，他不喜欢剧本。

　　在专题讨论会上，克罗嫩贝格重申了他最近发表的关于剧院注定死亡的集体电影体验以及“他不关心”的尖锐声明。但这位受尊敬的电影导演也澄清说，他并不认为电影制作本身正在濒临灭绝。而是“正在发展。